Το άστρο της πρωίας – Τζιοκόντα Μπέλι

16864173_1917767528456250_1528033590238490925_n

….Βάλε ρότα και πλώρη προς την Αφροδίτη
το άστρο της πρωίας
–η θάλασσα ίδια με κρύσταλλο αδειανό υδραργυρικό–
κι αποκοιμήσου
ναυαγός.

 

Πίνακας : Miroslav Yotov

Advertisements

Mikhail Vrubel ο καταραμένος ζωγράφος

Λέγεται ότι ο Μιχαήλ Βρούμπελ πούλησε την ψυχή του στον διάβολο. Έτσι, δεν είναι τυχαίο, λένε οι άνθρωποι, ότι όλα τα προβλήματά του και οι τραγωδίες του άρχισαν όταν δούλευε για τον πίνακά του “Λυπημένος Δαίμονας”.
Ο «δαίμονας» του Βρούμπελ είναι το σύμβολο ενός ανθρώπου που ήθελε να πετάξει πάρα πολύ ψηλά, τόσο ψηλά όσο ο ίδιος ο Θεός – και ήταν λυπημένος για το θράσος του.
Ο πίνακας είναι μια κλασική εικόνα της θεομαχίας. Ο Βρούμπελ το γνώριζε καλά. Είπε ότι ήθελε “να εκφράσει αισθησιασμό, πάθος για ομορφιά και εκλέπτυνση – όλα τα πράγματα που ο κόσμος αισθάνεται υποχρεωμένος να απορρίψει λόγω των χριστιανικών ιδεών”. Είχε πράγματι εκφράσει όλα αυτά τα πράγματα – και ήταν λυπημένος γι’ αυτό. Continue reading

Mahmoud Farshchian |Persian Classical Art

Τις τελευταίες πέντε δεκαετίες, ο παγκοσμίως γνωστός δάσκαλος της περσικής ζωγραφικής και μικρογραφίας, ξεπέρασε τις παραδοσιακές έννοιες της μορφής της τέχνης και απεικόνισε μια αιθέρια ερμηνεία της ανθρώπινης ύπαρξης μέσω του μοναδικού του ύφους δυναμικών αποχρώσεων και χρωμάτων.

Ο Farshchian γεννήθηκε στις 24 Ιανουαρίου 1930 στην ιρανική κεντρική πόλη Esfahan, πρωτεύουσα της περσικής τέχνης. Μεγαλώνοντας στο κέντρο των καλλιτεχνικών αριστουργημάτων του Ιράν επέτρεψε το θαύμα να ανακαλύψει το δημιουργικό του ταλέντο στη ζωγραφική σε νεαρή ηλικία. Continue reading

Max Ernst : Natural History

 

Φροτάζ:  Η εμμονή του Ερνστ με το υποσυνείδητο, εισήγαγε στο σούρεαλ ιδίωμα τη τεχνική του φροτάζ.

Προέκυψε κάποια στιγμή, που παρατηρούσε τις φθαρμένες γραμμές των ξύλινων σανίδων ενός δαπέδου, σ’ ένα μικρό ξενοδοχείο στο Πορνάν της Γαλλίας, στις όχθες του Ατλαντικού, τον Αύγουστο του 1925. Continue reading

Έκθεση με σπάνια κεραμικά του Πικάσο

Η οικογένειά του τα δάνεισε στο μουσείο μοντέρνας τέχνης της Κοπεγχάγης

 

Το μουσείο μοντέρνας τέχνης στην Κοπεγχάγη ήταν από τα αγαπημένα του Πάμπλο Πικάσο και συχνά έκανε εκεί πολλές από τις εκθέσεις του.

Η οικογένειά του έχει δανείσει στο μουσείο 160 από τα γλυπτά του κορυφαίου καλλιτέχνη.

‘Ηταν το 1946 όταν ο Πάμπλο Πικάσο γνώρισε τους ιδιοκτήτες του διάσημου εργαστηρίου κεραμικής Μαντούρα στο Βαλωρίς της Γαλλίας. Ο διασημότερος

Continue reading

Η Ζωγράφος της Ρούμελης – Γιάννα Ξέρα


Όταν δει κανείς για πρώτη φορά μια έκθεση ζωγραφικής της Γιάννας Ξέρα, χωρίς να γνωρίζει κανένα άλλο στοιχείο γι’ αυτήν, θα υποθέσει  ότι πρόκειται για μια μεγάλη στην ηλικία αυτοδίδακτη λαϊκή ζωγράφο που αποτυπώνει στο μουσαμά τα προσωπικά της βιώματα.

This slideshow requires JavaScript.

Η έκπληξή μου ήταν μεγάλη όταν ανακάλυψα ότι αυτή η ναϊφ ζωγράφος είναι μια νέα δυναμική γυναίκα που δημιουργεί με το χρωστήρα έναν κόσμο που, ουσιαστικά, δεν γνώρισε ποτέ, που τον είδε μόνο με τα μάτια της φαντασίας της από διηγήσεις, αναγνώσματα και έρευνες. Continue reading

A Chinese painting that has come alive

Kαλημέρα με ένα  πίνακα από το British Museum, που  απεικονίζει το δάσος κοντά στο όρος Baiyue (τώρα όρος Qiyun) στην επαρχία Anhui στα ανατολικά της Κίνας.

Η σύνθεση ξετυλίγεται μέσω πολλαπλών προοπτικών, και έγινε το 1623 από τον κινέζο καλλιτέχνη Xiang Shengmo!

Norman Rockwell – After the Prom

Ο Νόρμαν Ρόκγουελ που δημιούργησε περισσότερα από 4.000 έργα (απ΄αυτά πάνω από 300 ήταν τα εξώφυλλα για την εφημερίδα “The Saturday Evening Post” )

After+The+Prom+by+Norman+Rockwell+Painting+Print+on+Wrapped+Canvas
Αυτό είναι το αγαπημένο μου !!!!

Εξαιρετικός καλλιτέχνης, εύστοχος παρατηρητής κατ΄αρχάς της αληθινής ζωής ο πολυσυζητημένος Ρόκγουελ είναι διαχρονικός και παγκόσμιος, ένας από τους πιο αυθεντικούς εκφραστές μιας εποχής!

1944 Victor Lundy’s sketchbook

One soldier traces his journey through the war

 

 

 

Γεννημένος στην Ν. Υόρκη το 1923 ο Victor A. Lundy είχε το χάρισμα της ζωγραφικής από μικρή ηλικία!

Κατά την εκπαίδευσή του στο Στρατό κατά το Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο ήταν 21 ετών. Κατά τη διάρκεια της εκπαίδευσης αυτής σε ένα σημειωματάριο μετέφερε εικόνες από την πρώτη γραμμή της μάχης!

Μετά τον πόλεμο το σημειωμάριο αυτό μας ταξιδεύει και εμάς και μας θυμίζει τη φρίκη του πολέμου! Continue reading

Nomad Clan Graffiti

 

Οι Nomad Clan είναι ένα, αναγνωρισμένο παγκοσμίως, δίδυμο από τη Βρετανία που φιλοτεχνεί γιγάντια γκράφιτι – που αναθέτουν δήμοι, γκαλερί ή ΜΚΟ – σε όλο τον κόσμο.

Στην τέχνη τους κυριαρχούν θέματα κοινωνικά, περιβαλλοντικά, ανθρωπιστικά ενώ τα έργα τους απαιτούν εξονυχιστική προετοιμασία καθώς ένα λάθος σε τέτοια κλίμακα είναι δύσκολο να διορθωθεί.

Το τελευταίο δημιούργημά τους, στο Λιντς της Μεγάλης Βρετανίας, απεικονίζει μία ιπτάμενη κουκουβάγια – ιερό πουλί της Θεάς Αθηνάς και σύμβολο σοφίας και σύνεσης – και έχει μέγεθος λίγο μεγαλύτερο από το Άγαλμα της Ελευθερίας.

http://www.cnn.gr/viral/video/9481/ena-gkrafiti-megalytero-apo-to-agalma-tis-eleytherias-poy-exei-rizes-ellinikes

«ΑΝΑΣΚΑΦΗ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ», 32 ζωγράφοι ζωγραφίζουν την Αθήνα

Η αίθουσα τέχνης ena contemporary/kaplanon galleries σε συνεργασία με τον δημοσιογράφο Νίκο Βατόπουλο παρουσιάζουν την ομαδική έκθεση με τίτλο “Ανασκαφή στην Αθήνα”

 

 

 

 

Τα εγκαίνια έγιναν την Τρίτη 23/01/2018  και θα διαρκέσει  έως 24/03/2018, στην αίθουσα τέχνης ena contemporary/kaplanon galleries.

Η Αθήνα ως ένα ρευστό και ημιδιαφανές παλίμψηστο μνήμης και προσωπικών προβολών, αναδύεται μέσα από ένα συνεχή διάλογο με το πολιτιστικό, ιστορικό και ψυχικό της απόθεμα. Με αφετηρία θραύσματα από αθηναιογραφικά κείμενα του Νίκου Βατόπουλου, δημοσιευμένα όλα στην εφημερίδα “Η Καθημερινή”, Continue reading

Κωνσταντίνος Βολανάκης: ο πατέρας της ελληνικής θαλασσογραφίας στο Ίδρυμα Θεοχαράκη

Με περισσότερα από εβδομήντα εμβληματικά έργα, μεγάλων διαστάσεων, της εξελικτικής του πορείας το Ίδρυμα Θεοχαράκη μας συστήνει ξανά τον σπουδαίο Έλληνα εικαστικό Κωνσταντίνο Βολανάκη στην έκθεση “Κωνσταντίνος Βολανάκης: ο πατέρας της ελληνικής θαλλασογραφίας” από τις 7 Φεβρουαρίου.

This slideshow requires JavaScript.

Ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της περίφημης Σχολής του Μονάχου, ο οποίος παρέκαμψε τα ηθογραφικά θέματα και τις προσωπογραφίες, που αποτελούν την κυρίαρχη τάση της συγκεκριμένης σχολής, και με το χρωστήρα του αποτύπωσε τη βαθειά του αγάπη για τη θάλασσα και τα πλοία ο Βολανάκης πλημμύρισε τον κόσμο των τεχνών με ταλέντο τρικυμιώδες. Continue reading

When The Boats Are Away – Walter Langley

 

when-the-boats-are-away-walter-langley

 

Άλλοτε η θάλασσα μας είχε σηκώσει στα φτερά της
Μαζί της κατεβαίναμε στον ύπνο
Μαζί της ψαρεύαμε τα πουλιά στον αγέρα
Τις μέρες κολυμπούσαμε μέσα στις φωνές
και τα χρώματα
Τα βραδιά ξαπλώναμε κάτω απ’ τα δέντρα και τα σύννεφα
Τις νύκτες ξυπνούσαμε για να τραγουδήσουμε
Ήταν τότε ο καιρός τρικυμία χαλασμός κόσμου
Και μονάχα ύστερα ησυχία
Αλλά εμείς πηγαίναμε χωρίς να μας εμποδίζει κανείς
Να σκορπάμε και να παίρνουμε χαρά
Από τους βράχους ως τα βουνά μας οδηγούσε
ο Γαλαξίας
Και όταν έλειπε η θάλασσα ήταν κοντά ο θεός

Γιώργος Σαραντάρης

“Άλλοτε η θάλασσα”

Βαν Γκογκ, Γράμματα στον αδελφό του

Letter from Vincent van Gogh to Theo van Gogh, Etten, September 1881
 
Ακολουθούν κάποια αποσπάσματα που ξεχώρισα από το βιβλίο 
Βαν Γκογκ, Γράμματα στον αδελφό του Θεόδωρο”, 
κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Γκοβόστη 

Ο ορισμός της τέχνης…

«Δεν ξέρω καλύτερο ορισμό της τέχνης από αυτόν εδώ : «Τέχνη είναι ο άνθρωπος που προστίθεται στη φύση», τη φύση, την πραγματικότητα, την αλήθεια, μα με μια σημασία με μια σύλληψη, μ’ έναν χαρακτήρα, που φανερώνει ο καλλιτέχνης, και που σ’ αυτά δίνει έκφραση, τα «αποδεσμεύει», τα ξεδιαλύνει, τα λυτρώνει, τα φωτίζει. Ένας πίνακας του Μωβ, ή του Μαρί, ή του Ισραέλς λέει περισσότερα και μιλάει πιο καθαρά απ’ την ίδια την φύση.» Continue reading

Ένα thangka αλλιώτικο από τα άλλα

Με μήκος περίπου 610 μέτρα, αυτός ο πίνακας είναι ένα από τα μακρύτερα βουδιστικά έργα τέχνης.

thangka-4

Μουσείο Θιβετιανής Ιατρικής και Πολιτισμού, στην πόλη Ζινίνγκ στην Κίνα, είναι ένα τα ελάχιστα μουσεία της χώρας αφιερωμένο εξ ολοκλήρου στον πολιτισμό, την ιστορία και την πίστη του Θιβέτ και περιέχει έναν εκπληκτικό θησαυρό. Continue reading

Άρης και Αφροδίτη

Mars and Venus an Allegory of Peace - Louis-Jean-Francois Lagrenee

Louis-Jean-Francois Lagrenee – Mars and Venus
 Αn Allegory of Peace

Στον Όλυμπο ο Ήφαιστος ενώθηκε με τα δεσμά του γάμου με την Αφροδίτη. Στον ίδιο αυτό τόπο ο Άρης, ενώ βρισκόταν στην αγκαλιά της Αφροδίτης πάνω στην κλίνη του Ήφαιστου, έγινε αντιληπτός από τον χωλό θεό και γελοιοποιήθηκε ενώπιον των Ολυμπίων, καθώς ο Ήφαιστος τύλιξε τους εραστές σε λεπτό χρυσό δίχτυ.

Όταν τους απελευθέρωσε, η Αφροδίτη κατευθύνθηκε προς την Κύπρο, ο Άρης στον γενέθλιο τόπο του, τη Θράκη. Άρης και Ήφαιστος μοιράζονται, εκτός από την ίδια γυναίκα, και τη ίδια γελοιοποίηση.

Ωστόσο, μετά της αποκάλυψη της παρασυζυγικής σχέσης, ο Ήφαιστος απαίτησε την επιστροφή των γαμήλιων δώρων από τον Δία, διαλύθηκε ο γάμος του με την Αφροδίτη και οι δύο εραστές έμειναν ελεύθεροι για ένα νόμιμο γάμο. Έτσι, ο Πίνδαρος ονομάζει τον Άρη χαλκάρματον πόσιν, σύζυγο, της Αφροδίτης (τέταρτος Πυθιόνικος, 87 κ.ε.) και τον περιγράφει όμορφο σαν τον Απόλλωνα.

http://www.greek-language.gr/digitalResources/ancient_greek/mythology/lexicon/gods/ares/page_004.html

“Ode to the Sea: Art from Guantanamo Bay”

«Ωδή στη Θάλασσα. Τέχνη από το Γκουαντάναμο» στην President’s Galley

171127-john-jay-guantanamo-ansi-crying-eye-se-541p_596c67ad7bcc2bd9bc25669e2ee97f25.nbcnews-ux-2880-1000

Oι κρατούμενοι του Γκουαντάναμο ζωγραφίζουν και μάλιστα εκθέτουν τα έργα τους στη Νέα Υόρκη.

Δηλώνουν ότι η ζωγραφική, τους έχει βοηθήσει να επιβιώσουν στο Γκουαντάναμο και ανεξάρτητα αν διαθέτουν τα μέσα, φτιάχνουν τους πίνακές τους με κάθε τρόπο. Ζωγραφίζουν για παράδειγμα με υπολείμματα καφέ ή άμμο.   Continue reading

Η Ιnge Ρrader «ζωντάνεψε» τους πίνακες του Gustav Klimt με αληθινά, γυμνά σώματα

Μια καλλιτέχνης από την Αυστρία ερμήνευσε εκ νέου, σε φωτογραφίες, την χρυσή εποχή του βιεννέζου ζωγράφου Gustav Klimt. Πρόκειται για μια ασυνήθιστη σκηνοθεσία στην υπηρεσία της έρευνας για τον ιό του AIDS.

Πρόκειται για ένα γιγαντιαίο στοίχημα το οποίο έβαλε στον εαυτό της η Inge Prader, Αυστρική καλλιτέχνης, προς τιμήν του Gustav Klimt, ζωντανεύοντας με τον δικό της τρόπο όλα τα αριστουργήματά του σε φωτογραφίες. Το έργο της είναι παραγγελία της φιλανθρωπικής οργάνωσης Life Balls, η οποία συγκεντρώνει χρήματα για την έρευνα για το AIDS. Continue reading

Η εκτομή του λίθου της τρέλας

Από τα τέλη του 15ου αιώνα έως τις αρχές του 18ου εμφανίζεται στη ζωγραφική της Δυτικής Ευρώπης ένας σημαντικός αριθμός έργων (αρκετά υψηλός αν συμπεριλάβουμε σ’ αυτόν παραλλαγές και αντίγραφα) που έχουν ως κεντρικό θέμα την “Eκτομή του λίθου της τρέλας”.

 

Πρόκειται για πίνακες ή γκραβούρες με σχεδόν πανομοιότυπα εικονογραφικά στοιχεία: Ένας άνθρωπος, κατά κανόνα άνδρας, κάθεται δεμένος σε μια πολυθρόνα. Από πάνω του ο “χειρουργός” με ένα μαχαιρίδιο του κάνει μια τομή στο μέτωπο ή κρατά με μια ευμεγέθη τσιμπίδα έναν σφαιρικό ματωμένο αντικείμενο που, Continue reading

Φιλαργυρία

DT6782

Allegory of Avarice – Jacopo Ligozzi 

 

…..Τι άπληστοι
Σταθήκαμε στ’ αλήθεια, τι άσωτοι
Μες στη φιλαργυρία μας. Ποιος θα πιστέψει άραγε
Πως σπαταλήσαμε τη λίγη αιωνιότητα που μας αναλογεί…….

Ανεπίδεκτοι Αθανασίας – ΑΝΤΩΝΗΣ ΦΩΣΤΙΕΡΗΣ

 

Τὸ παιδὶ μὲ τὴ σάλπιγγα-Νικηφόρος Βρεττάκος

26047448_1519420314809148_186647650214932436_n

Ἂν μποροῦσες νὰ ἀκουστεῖς
θὰ σοῦ ἔδινα τὴν ψυχή μου
νὰ τὴν πᾶς ὡς τὴν ἄκρη τοῦ κόσμου.
Νὰ τὴν κάνεις περιπατητικὸ ἀστέρι ἢ ξύλα
ἀναμμένα γιὰ τὰ Χριστούγεννα-στὸ τζάκι τοῦ Νέγρου
ἢ τοῦ Ἕλληνα χωρικοῦ.
Νὰ τὴν κάνεις ἀνθισμένη μηλιὰ
στὰ παράθυρα τῶν φυλακισμένων.
Ἐγὼ
μπορεῖ νὰ μὴν ὑπάρχω ὡς αὔριο.
Ἂν μποροῦσες νὰ ἀκουστεῖς
θὰ σοῦ ἔδινα τὴν ψυχή μου
νὰ τὴν κάνεις τὶς νύχτες
ὁρατὲς νότες, ἔγχρωμες,
στὸν ἀέρα τοῦ κόσμου.
Νὰ τὴν κάνεις ἀγάπη.

*Το παιδί με τη σάλπιγγα-Γεώργιος Ιακωβίδης

Ο μαγικός ρεαλισμός του ALEX ALEMANY

25446426_1563910500357568_6912885385709977985_n

 

Ο Alex Alemany (Alex Alemany) γεννήθηκε στις 5 Γενάρη 1943 στην πόλη Gandia, Ισπανία.

Σπούδασε καλές τέχνες στο Royal Academy of Art “de San Carlos” στη Βαλένθια, αποφοίτησε το 1966 με πτυχίο πανεπιστημίου.

 

Εδώ κάποια από τα έργα του …
https://guardachefoto2.wordpress.com/2013/09/24/%CE%BF-%CE%BC%CE%B1%CE%B3%CE%B9%CE%BA%CE%BF%CF%83-%CF%81%CE%B5%CE%B1%CE%BB%CE%B9%CF%83%CE%BC%CE%BF%CF%83-%CF%84%CE%BF%CF%85-alex-alemany-20-%CF%86%CF%89%CF%84%CE%BF/comment-page-1/

Καράβια – Τηνιακός Δημήτρης

 

Ο Δημήτρης Τηνιακός ήταν Έλληνας ζωγράφος και ποιητής. Γεννήθηκε στην Άνδρο το 1920, (κατ΄ άλλους το 1915), και ήταν μόνιμος κάτοικος Κορυδαλλού (Πειραιάς). Υπήρξε διπλωματούχος της Σχολής Καλών Τεχνών.

Στο εργαστήριο του Κωνσταντίνου Παρθένη σπούδασε ζωγραφική, ενώ από τον Γιάννη Κεφαλληνό διδάχτηκε τη χαρακτική.

Continue reading

Pascaline Bossu: Εικόνες που λαχταρούν να μιλήσουν

 

This slideshow requires JavaScript.

 

H γνωστή Γαλλίδα εικαστικός και ζωγράφος Pascaline Bossu μας προσκαλεί σε ένα παιχνίδι ταυτίσεων και συνδέσμων ανάμεσα στην Ελλάδα, το Μαρόκο και τη Γαλλία, ανάμεσα στην απόσταση και τη βαθιά ένωση των πολιτισμών. Η έκθεση «Ελλάδα-Μαρόκο: Η αθόρυβη ένωση των λαών» φιλοξενείται στο «Άλικο» στου Ψυρρή από τις 16 Δεκεμβρίου ως τις 27 Ιανουαρίου.

Continue reading

Καλές γιορτές!!!

 

14600994_1821446284745270_5077363891928483772_n

Κων/νος Κουτούμπας. Χριστούγεννα στη Σκιάθο

 

Αγαπημένε μου Αϊ Βασίλη,

Αν είναι μπορετό, θα ‘θελα να πάψεις να σπέρνεις φέτος δίσεκτους καιρούς. Αλήθεια τι πάει να πει αυτό δεν το ξέρω, μα κάτι κακό θα είναι, γιατί το λένε οι σπουδαίοι στην τηλεόραση.

Εγώ ξέρω ότι ο Φεβρουάριος είναι κάποιες φορές δίσεκτος και τότε δεν γίνονται γάμοι. Είναι γρουσουζιά, λένε. Τώρα όμως δεν παντρεύονται οι άνθρωποι.

 

Η μαμά είπε χθες στο μπαμπά ‘’Θα φύγω βρε, θα σε παρατήσω αχαΐρευτε που δεν αξιώθηκες να μου πάρεις κάτι στη γιορτή μου”. ”Θα βρω άλλον, δεν θα θαφτώ με εσένα’’. Και ο μπαμπάς της απάντησε, ‘’Ποιος τρελός θα σε πάρει εσένα φώκια”; ”Λες πως δεν περνάς καλά εδώ, κι όμως έγινες 200 κιλά’’.
Εδώ που τα λέμε έχει χοντρύνει πολύ η μαμά. Κάνει δίαιτα τη μέρα και τα βράδια τρώει κρυφά. Μάλλον της είπε ο γιατρός να το κάνει έτσι, για να μη ζηλεύει που βλέπει εμάς να τρώμε.

Δεν ξέρω αν εκεί που ζεις άγιε μου, έχει κρύο. Στο σπίτι μας πάντως κάνει πολύ.
Ο μπαμπάς όταν σχολάει απ’ τις δουλειές του, τρέχει στον υπολογιστή μου και κάτι ψάχνει. Δεν ξέρω τι, μα τον ακούω να βρίζει κάθε φορά.

’’ Οι πούστηδες δεν άνοιξαν ακόμη το σύστημα για το πετρέλαιο’’. ”Είπαν θα βάλουν λεφτά για τη θέρμανση κι ακόμη κλειστές οι αιτήσεις”. Ποια θέρμανση όμως ; Μόνον ο φίλος μου ο Γιαννάκης ανάβει καλοριφέρ. Εμείς βάζουμε ρούχα το ένα πάνω απ’ το άλλο, ούτε να κουνηθώ δεν μπορώ.

Όταν λέω στη μαμά πως κρυώνω, εκείνη λέει, ‘’Σώπα, υπάρχουν και χειρότερα’’! ‘’Ναι, αλλά υπάρχουν και καλύτερα’’ ,της απαντώ. ΄΄Γιατί να κοιτάμε μόνον τα χειρότερα’’ ; Τότε θυμώνει και μου λέει, ‘’Ίδιος ο πατέρας σου, όλο φιγούρα και τζάμπα επανάσταση’’.

Φεύγοντας για το δωμάτιο μου την ακούω που μιλάει σιγανά στο τηλέφωνο. ”Αν μπορείς να μας βοηθήσεις… για το παιδί, θα στα δώσουμε, μέχρι να βγει ο χειμώνας’’.

Κι όμως κάποτε ήταν ζεστά στο σπίτι μας παραμονές Χριστουγέννων. Κι η μαμά ήταν λεπτή και γελούσε τότε. Στολίζαμε και δέντρο και περίμενα με λαχτάρα την παραμονή να ανοίξω τα δώρα μου.

Μοσχοβολούσε και το σπίτι απ’ τα μελομακάρονα. Κι ο μπαμπάς μόλις ερχόταν απ’ τη δουλειά (μια είχε τότε), μ’ αγκάλιαζε και με σήκωνε ψηλά, μέχρι το πολύφωτο έφτανα. ‘’Τι έχουμε μάγκα μου; , έλεγε και μου έκλεινε το μάτι.

‘’Πώς πήγε το σχολείο σήμερα ‘’;
Τώρα όταν γυρίζει σπίτι είναι πολύ αργά, δεν τον βλέπω σχεδόν καθόλου. Τις Κυριακές που παλιά παίζαμε το πρωί με τα μαξιλάρια, τώρα κάθεται αμίλητος σε μια γωνιά και όλο καπνίζει…

 

‘’Κόφτο το ρημάδι’’, λέει η μαμά. ‘’ Το παιδί θέλει παπούτσια κι εσύ τα σκορπάς σε καπνό’’. Από εκεί και μετά αρχίζει ο τσακωμός τους κι εγώ σκεπάζω τα αφτιά μου με τις κουβέρτες να μην τους ακούω.
.
Ούτε δέντρο στολίζουμε τα τελευταία χρόνια. ‘’Πέθαναν για μας τα Χριστούγεννα είπε ο μπαμπάς την πρώτη φορά που τον ρώτησα, γιατί εμείς δεν στολίζουμε. ‘’Έχουμε πένθος’’.

 

Η μαμά τότε του έκανε νοήματα δείχνοντας εμένα. ‘’Μη λες έτσι στο παιδί, είναι μικρό ακόμη’’ ψιθύρισε και έτρεξε να βάλει λαμπάκια σε ένα βάζο με αποξηραμένα στάχυα. Η καημένη η μαμά, νομίζει πως εγώ δεν καταλαβαίνω..
.
Όλα τα νιώθω μαμά…
Όλους σας νιώθω…
Γι’ αυτό και δεν ζητάω δώρα από τον άγιο.
Μόνον να πάψουν οι δίσεκτοι καιροί…
Μόνον αυτό.

 

Κωνσταντίνα Σταθακοπούλου

Ζωγραφική με το στόμα και το πόδι

Η ΖΩΣΠ δημιουργήθηκε στην Ελλάδα από ανάπηρους ζωγράφους, μέλη της  “Διεθνούς Ένωσης Καλλιτεχνών που ζωγραφίζουν με το Στόμα και το Πόδι”.

 

This slideshow requires JavaScript.

Η Ένωση αυτή δημιουργήθηκε και ανήκει αποκλειστικά σε άτομα με σοβαρή αναπηρία που δεν μπορούν να χρησιμοποιήσουν τα χέρια τους και έχουν μάθει να κρατούν το πινέλο με το στόμα ή το πόδι.

Η δημιουργία της έδωσε στα μέλη της τη δυνατότητα να είναι οικονομικά ανεξάρτητα και να κερδίζουν τη ζωή τους από τις πωλήσεις των έργων τους, που έχουν αναπαραχθεί σε κάρτες και ημερολόγια.

Στις δραστηριότητες της Ένωσής μας περιλαμβάνεται ακόμα η προβολή του έργου των μελών μας, αλλά και η διεύρυνσή της,  παρέχοντας ηθική και υλική υποστήριξη σε άτομα με παρόμοια σωματικά προβλήματα και ενθαρρύνοντάς τα να αναπτύξουν το ταλέντο τους ώστε να φτάσουν σε αξιόλογο καλλιτεχνικό επίπεδο.

Η δουλειά μας σας προσφέρεται κατ’ αποκλειστικότητα σαν ένα προϊόν με αναγνωρισμένη καλλιτεχνική αξία, σε προσιτή τιμή.

Αγοράζοντας τις κάρτες μας, στηρίζετε τον αγώνα μας για δημιουργία και αυτοσυντήρηση και επιβραβεύετε την προσπάθειά μας να βγούμε από το περιθώριο της ζωής.

 

 

http://zosp.gr/about-us/

Ο Θεόφιλος στο Λούβρο

Ήταν 3 Ιουνίου 1961 και ο μεγάλος λαϊκός μας ζωγράφος Θεόφιλος Χατζημιχαήλ «μπαίνει» με τους πίνακες τους στο Μουσείο του Λούβρου.

This slideshow requires JavaScript.

Ήταν ο θρίαμβος του φουστανελά που κάποτε τον έλεγαν “σοβατζή”.

Το κοσμοπολίτικο Παρίσι υποδέχθηκε τον Έλληνα αυτοδίδακτο καλλιτέχνη, τον “παρθένο μαθητή των αισθήσεων”, ο οποίος, κατά τον Οδυσσέα Ελύτη “έδωσε έκφραση πλαστική στο αληθινό μας πρόσωπο”.

Η έκθεση οφείλονταν στον Teriade, βαθύ πατριώτη και εμπνευστή κορυφαίων δημιουργών του 20ου αιώνα, που ανακάλυψε τον Θεόφιλο και προσέδωσε κύρος στο Continue reading

Hélène Pavlopoulou: Dithyrambes de la Liberté

Είχα την τύχη να συναντήσω την Έλενα Παυλοπούλου και να δω από κοντά τους “Γαλάζιους Ιππείς”…

This slideshow requires JavaScript.

Αυτόν τον καιρό εκθέτει στο Παρίσι έργα της με τίτλο “Διθύραμβοι της ελευθερίας”
και μας κάνει υπερήφανους σαν Έλληνες!!

Καλή επιτυχία Έλενα!!!!!

L’Acocciation PHILOMUSES vous invite

à l’ exposition du peintre

HELENE PAVLOPOULOU

”DITHYRAMBΕS DE LA LIBERTE”

Vernissage le jeudi 16 Novembre de 17h à 21h.

Exposition du 16 Novémbre au 23 Decémbre

 

Association Philomuses : 55 Quai des Grands Augustins, 75006 Paris. tel : 0143264481
philomuses@wanadoo.fr
www.philomuses.wordpress.com

 

http://helenepavlopoulou.gr/index.html

Diego Rivera – «Η ανθρωπότητα είναι γυναίκα»

Διάσημος μεξικάνος ζωγράφος, γνωστός για τις μεγάλης κλίμακας τοιχογραφίες του και τη θυελλώδη σχέση του με την ομότεχνό του Φρίντα Κάλο.

This slideshow requires JavaScript.

Ο Ντιέγκο Ριβέρα (Diego Rivera) γεννήθηκε στις 8 Δεκεμβρίου 1886 στην πόλη Γκουαναχουάτο του Μεξικού και το πλήρες όνομά του ήταν Ντιέγκο Μαρία ντε λα Κονσεπσιόν Χουάν Νεπομουσένο Εστανίσλαο ντε λα Ριβέρα ι Μπαριέντος Ακόστα ι Ροδρίγκες. Ο πατέρας του, μασόνος φιλελεύθερων αρχών, ήταν δάσκαλος με καταγωγή από εβραϊκή οικογένεια, η οποία είχε ασπασθεί τον Χριστιανισμό.

Από νωρίς ο Ριβέρα έδειξε την καλλιτεχνική του κλίση και σε ηλικία δέκα ετών Continue reading

Ανρί ντε Τουλούζ – Λωτρέκ

This slideshow requires JavaScript.

Φωτογραφίες από την έκθεση προς τιμή του στο Μουσείο Μπενάκη «Το Νέο “Salon des Cent”

Ο Ανρί Μαρί Ρεϊμόν ντε Τουλούζ-Λωτρέκ-Μονφά (Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa), όπως είναι το πλήρες ονοματεπώνυμό του, γεννήθηκε στο Αλμπί της Νότιας Γαλλίας στις 24 Νοεμβρίου 1864 από οικογένεια αριστοκρατικής καταγωγής. Ασθενικός από τη φύση του, έσπασε και τα δύο πόδια του σε ατυχήματα (1878 -1879) κι έμεινε ανάπηρος και νάνος. Continue reading

Ατομική έκθεση του Άγγελου Ραζή

 

Νέες ιστορίες καθημερινότητας διηγείται ο ζωγράφος Άγγελος Ραζής στην ατομική του έκθεση που εγκαινιάζεται στη γκαλερί Kapopoulos Fine Arts στη Θεσσαλονίκη στις 25 Νοεμβρίου.

This slideshow requires JavaScript.

Ο καταξιωμένος εικαστικός παρουσιάζει εσωτερικά δωματίων, αφήνοντας πάντα ένα παράθυρο ανοικτό στον εξωτερικό κόσμο. Στη ζωγραφική του μικρά, παροπλισμένα καθημερινά αντικείμενα, αποκτούν πρωταγωνιστικό ρόλο και αναδεικνύουν μοναδικά το εσωτερικό τους φως. Ο Άγγελος Ραζής σκηνοθετεί τα θέματα της εικόνας του, σκηνογραφεί τις ιστορίες του, απογειώνοντας τις εικαστικές του προτάσεις. Continue reading

Gauguin, the Alchemist

Με αφορμή την έκθεση

Gauguin, the Alchemist

at the Grand Palais

09.10.2017 – 22.01.2018

Paris, Europe

 

Ο Πωλ Γκωγκέν (1848-1903) αποτελεί μια ιδιαίτερη και ξεχωριστή προσωπικότητα στην ιστορία της τέχνης. Ο μεγάλος μετα-ιμπρεσιονιστής, συμβολιστής ζωγράφος υπήρξε ένας πρωτοπόρος καλλιτέχνης με δημιουργίες οι οποίες έχουν τεράστια καλλιτεχνική αξία.

Παράλληλα με την τέχνη του,  ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει και η περιπετειώδης ζωή του. Μια ζωή την οποία χαρακτηρίζει η άρνηση των συμβάσεων, η φυγή, το ταξίδι για την αναζήτηση του αγνού, του άφθαρτου, του αμόλυντου από τον ευρωπαϊκό πολιτισμό. Continue reading

Ο Αρλεκίνος στους πίνακες ζωγραφικής

Ο Αρλεκίνος! Ο περίφημος καλλιτέχνης, ο υπηρέτης της ιταλικής Commedia dell’ Arte, ο “μικρός διάβολος” όπως σημαίνει το όνομά του, ο μοναχικός ήρωας με το χαρακτηριστικό καρό κοστούμι. Ο χρωματιστός αέρας που περιβάλλει το διάβα του.

images
Η μάσκα του Αρλεκίνου περιβάλλεται από μυστήριο. Αναφορές κάνουν λόγο για ανακάλυψη του ίδιου του Μιχαήλ Άγγελου ο οποίος την σχεδίασε εμπνεόμενος από τη μάσκα των αρχαίων σατύρων.

Η μάσκα του Αρλεκίνου συμπεριφέρεται σαν… Μόνα Λίζα. Άλλες φορές δίνει την εντύπωση “διαβόλου”, άλλοτε κάποιου αφελούς. Στο θεατρικό σανίδι, ο Αρλεκίνος είναι μάλλον ένας αφελής υπηρέτης που συμβουλεύει τον κύριό του συνήθως λανθασμένα και αυτό τον οδηγεί σε προβλήματα.

Η αγάπη του για την Κολομπίνα αποτελεί συχνό ελατήριο των πράξεών του. Περίπου τον 16ο αιώνα, ο χαρακτήρας της μάσκας του αποκτά περισσότερα στοιχεία Continue reading

Στο Μόντρεαλ του Καναδά τίμησαν τον Λέοναρντ Κοέν με ένα γιγάντιο mural

Ένας χρόνος συμπληρώθηκε από τον θάνατο του Λέοναρντ Κόεν και στη γενέτειρά του, το Μόντρεαλ του Καναδά, αποφάσισαν να τον τιμήσουν με ένα μεγάλων διαστάσεων mural που απεικονίζει τον διάσημο καλλιτέχνη.

cohen-mural-crescent

Η τοιχογραφία φιλοτεχνήθηκε από την μη κερδοσκοπική οργάνωση MU και βασίζεται σε μια φωτογραφία του Λέοναρντ Κοέν, την οποία είχε τραβήξει η κόρη του το 2008.

Η Lorca κρύβεται επίσης πίσω από το μουσικό βιντεοκλίπ για το τραγούδι «Because of» και υπήρξε μία από τους φωτογράφους στις παγκόσμιες περιοδείες του. Επικεφαλής στο συγκεκριμένο πρότζεκτ ήταν οι καλλιτέχνες Pendon -γνωστός και ως Starship- και El Mec, που ολοκλήρωσαν το έργο μαζί με 13 βοηθούς και χρησιμοποιώντας περίπου 240 δοχεία μπογιάς. Το mural ύψους 22 ορόφων καλύπτει επιφάνεια 102 τ.μ.

Πηγή: www.lifo.gr

Ο ιδρώτας του προσώπου τους: Εικονογραφώντας Αμερικανούς Εργαζομένους

The Sweat of Their Face: Portraying American Workers
National Portrait Gallery, Smithsonian, Washington
3 Νοεμβρίου 2017
3 Σεπτεμβρίου 2018

 

This slideshow requires JavaScript.

 

“Ο ιδρώτας του προσώπου τους” συνδυάζει την τέχνη και την κοινωνική ιστορία με παραστάσεις Αμερικανών εργατών σε είδη και αιώνες τέχνης. Καλλιτέχνες όπως ο Winslow Homer, η Dorothea Lange, η Elizabeth Catlett και ο Lewis Hine απεικονίζουν εργάτες σε όλο το μεταβαλλόμενο τοπίο της Αμερικής, από παιδιά εργατών και σκλάβων, ανθρακωρύχους, σιδηροδρομικούς και εργάτες χαλυβουργίας. Continue reading

ΤΖΙΟΡΤΖΙΟ ΝΤΕ ΚΙΡΙΚΟ: Ο ΜΟΝΟΜΑΧΟΣ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

Ο Τζόρτζιο Ντε Κίρικο (Giorgio de Chirico) γεννήθηκε στο Βόλο στις 10 Ιουλίου 1888 και ήταν ο πρωτότοκος γιος του σικελού Εβαρίστο και της γενοβέζας Τζέμα ντε Κίρικο. Ο πατέρας του εργαζόταν ως μηχανικός και επέβλεπε την κατασκευή του θεσσαλικού σιδηροδρομικού δικτύου, ενώ η μητέρα του ήταν πρώην τραγουδίστρια της όπερας.

 

This slideshow requires JavaScript.

Το ελληνικό περιβάλλον και ο ελληνικός πολιτισμός, μέσα στον οποίο μεγάλωσε ο ντε Κίρικο, υπήρξε πηγή έμπνευσης για εκείνον. «…Πέρασε τα πρώτα χρόνια της ζωής του στη γη του Κλασικισμού, έπαιξε στις ακτές που είδαν την Αργώ να ξεκινάει το ταξίδι της, στους πρόποδες του βουνού που ήταν μάρτυρας στη γέννηση του γοργοπόδαρου Αχιλλέα και στις σοφές νουθεσίες τού δασκάλου του, του Κένταυρου», έγραφε σ’ ένα αυτοβιογραφικό του κείμενο. Continue reading

Ανδρέας Καραγιάν “Ερώτων Ατελών” Καβάφης

Από την Έκθεση Ζωγραφικής του Ανδρέα Καραγιάν με τίτλο “Ερώτων Ατελών” Καβάφης

This slideshow requires JavaScript.

“Αν η νύχταις του Γενάρη αυτουνού,

που κάθομαι και ξαναπλάττω με το νου

εκείναις ταις στιγμαίς και σ’ ανταμόνω

κι ακούω τα λόγια μας τα τελευταία

κι ακούω τα πρώτα.

Απελπισμέναις νύχταις του Γενάρη αυτουνού,

σαν φεύγει η οπτασία και μ’ αφίνει μόνο.

Πώς φεύγει και διαλύεται βιαστική-

πάνε τα δέντρα, πάνε οι δρόμοι

παν τα σπίτια, παν τα φώτα

σβύνει και χάνετ’ η μορφή σου η  ερωτική.”

Continue reading

Ο Φαίδων Πατρικαλάκις στη γειτονιά των αγγέλων

Ο εικαστικός, κριτικός και συγγραφέας Φαίδων Πατρικαλάκις έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 82 ετών. Εκτός από τη ζωγραφική και τη συγγραφή ασχολήθηκε με τη σκηνογραφία και την ενδυματολογία.

O Φαίδων Πατρικαλάκις γεννήθηκε το 1935 στη Δράμα. Σπούδασε αρχικά στη Σχολή Bακαλό και στη συνέχεια στο Παρίσι, στην Academie Julian, στην Academie du Feu, με την καθοδήγηση του Jabot, και στην Ecole de Dessin Applique a la Mode Historique.   Παρουσίασε έργα του από το 1960 σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ ασχολήθηκε και με τη σκηνογραφία-ενδυματολογία.  

 

Έχει υπογράψει τα σκηνικά για τον «Mατωμένο γάμο» στην «Alliance Francaise» (1960).   Στο Παρίσι (1961-64), μεταξύ άλλων, συνεργάστηκε με το «Theatre de poche», ενώ στο Λονδίνο με το θέατρο «Old Witch».   Στην Ελλάδα συνεργάστηκε με το Θέατρο Tέχνης του Kαρόλου Kουν (1967-1973), το KΘBE (1970), το Θέατρο Στοά (1971), το Θέατρο Kαρέζη-Kαζάκου (1973-1974), το Ανοικτό Θέατρο (1975), το Θεσσαλικό Περιφερειακό Θέατρο στον «Προμηθέα Δεσμώτη» που παρουσιάστηκε στην Επίδαυρο κ.ά.

Στο σημαντικό συγγραφικό του έργο περιλαμβάνονται 33 βιβλία για τη ζωγραφική, τη μουσική, τη σκηνογραφία, το θέατρο, έχει γράψει ποίηση, ένα μυθιστόρημα και ταξιδιωτικές εμπειρίες.

 

http://www.naftemporiki.gr/story/1294763/pethane-o-eikastikos-kai-suggrafeas-faidon-patrikalakis

Αναζητώντας τη μορφή!

giagia πλεκει τα μαλλιά της

Τη μορφή σου κοιτώ, της νιότη σου π’ αναζητά απομεινάρι,
και καλλωπίζεσαι, μαλλιά υφαίνεις με τα δάκτυλα,
καθάρια και λευκά σαν το φεγγάρι!
Μορφή γαλήνια!
Ρούχα βαμμένα,
με φωνές του παρελθόντος υφασμένα!
Μνήμες πολύτιμες, με άγιο φως ντυμένες,
μ’ αγάπη τις κρατάς, δεν τις αρνιέσαι,
κι ότι απ’ τη μνήμη σου ξεπρόβαλε,
στρέφεις το βλέμμα σου εκεί,
κι αναγεννιέσαι!
Της μοναξιά σου συντροφιά μοναδική,
δεν είν’ αστείο, ούτε και είναι εύκολο,
σε ότι τόσο αγαπάς να πεις: Αντίο!
Ακόμη εκεί!
Χωρίς να ξέρω το γιατί, να σε κοιτάζω!
Το βλέμμα μου, στις αυλακιές σκαλώνει,
Ήρεμη μορφή, γιομάτη υπομονή, στολίζεσαι,
τι περιμένεις;
Να μάθω θέλησα, ρωτώ: -Αγάπη βρήκες;
Μειδιάς και μένει σιωπηλή για να μαντέψω!
Και στις βαθιές γραμμές,
του χρόνου μαρτυριές που σε στολίζουν,
σκύβω ν’ αφουγκραστώ, να δω,
ψίχουλα αναζητώ που σκάλωσαν εκεί,
κι έγιναν σπόρος, αγάπης και υπομονής,
καρπός πολύς!
Ποιους καρτεράς για να τον δώσεις;

https://noisi-ekfrasi.blogspot.gr/p/blog-page_0.html

Aληθινοί ταξιδευτές…..

gr.pinterest.com
Μα αληθινοί ταξιδευτές εκείνοι είναι που φεύγουν
μονάχα για να φύγουν -ελαφρές καρδιές
καθώς μπαλόνια, το μοιραίο τους ποτέ δεν τ’ αποφεύγουν-
χωρίς να ξέρουν το γιατί, πάντοτε λένε “Εμπρός!”.

 

Charles Pierre Baudelaire

 

*Fritz Beinke – The toymaker of Nuremberg

«ΠΑΡΑΤΗΡΗΣΕ – ΣΚΕΨΟΥ – ΑΝΑΛΥΣΕ ΚΑΙ ΣΤΑΜΑΤΑ ΝΑ ΜΙΛΑΣ, ΔΙΟΤΙ ΕΙΠΕΣ ΗΔΗ ΠΟΛΛΑ ΓΙΑ ΤΟ ΤΙΠΟΤΑ» – ΒΑΣΙΛΕΙΟΣ ΑΡΑΠΗΣ

«Διάβασε για να θυμηθείς τη Θεια προέλευσή σου και προσπάθησε να κάνεις τη ζωή σου ορθόλογη και ενάρετη, ήτοι … ΤΕΧΝΗ ΚΑΙ ΛΟΓΟ»!

This slideshow requires JavaScript.

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ: ΕΥΑ ΠΕΤΡΟΠΟΥΛΟΥ – ΛΙΑΝΟΥ

Κανείς δεν μπορεί να τον περιορίσει σ’ έναν και μόνο ρόλο. Είναι ζωγράφος, φιλόσοφος με λαμπρή ακαδημαϊκή και επαγγελματική καριέρα στο Παρίσι, σκηνογράφος, δημιουργός στη διαφήμιση και με πανεπιστημιακή Έδρα στη Σορβόννη˙ πάνω απ’ όλα, όμως, πρόκειται για έναν άνθρωπο που ζει και σκέφτεται διαφορετικά.

Continue reading

Βολιώτης Άρης Ζωγραφική με την Τεχνική του Μπατίκ

Όπως γράφει ο Άγγελος Δεληβοριάς ..» ο κόσμος της λαϊκής μας τέχνης είναι ένας κόσμος ονείρου, πλασμένος σε δύσκολους καιρούς, προσανατολισμένος περισσότερο προς το μέλλον παρά προς το παρόν, διαποτισμένος με τις ευχές της εκπλήρωσης πολλών εσωτερικών πόθων. Γι’ αυτό, ακόμα κι όταν παρασύρεται από τη φυσιοκρατική μαγεία, δεν ξεπερνά σχεδόν ποτέ τη διαχωριστική γραμμή της ρεαλιστικής ακρίβειας».

 

Η ιστορία του μπατίκ είναι μικρή. Μια εκδοχή θέλει να έχει πατρίδα την αρχαία Αίγυπτο και από εκεί να απλώνεται μέσα από την Περσία στην Άπω Ανατολή. Μια μεταγενέστερη φέρει ως πατρίδα του την Ινδονησία και κυρίως την Ιάβα και από εκεί να διαδίδεται στις Ινδίες, Κίνα, Ιαπωνία και δυτικά στην Περσία και την Αφρική.

Continue reading

«Gerda Wegener»- Η ζωή και το έργο της δανέζας ζωγράφου σε μια ρετροσπεκτίβα

Το δανέζικο μουσείο σύγχρονης τέχνης Arken, στα νότια της Κοπεγχάγης παρουσιάζει αυτή την περίοδο μια έκθεση για μια σπουδαία, αλλά παραγνωρισμένη ζωγράφο της χώρας και για τον έρωτά της με τη μούσα της. Τίτλος της «Gerda Wegener».

Η δανέζα ζωγράφος, που γεννήθηκε ως Γκέρντα Γκότλιμπ το 1886 και πέθανε το 1940 έμεινε στην ιστορία για τις στιλάτες, γεμάτες πάθος και αισθησιασμό γυναίκες της. Αυτές οι πανέμορφες γυναίκες ντυμένες με την τελευταία λέξη της μόδας πρωταγωνιστούσαν στα έργα της, από αυτές ελκυόταν σεξουαλικά και η ίδια η Βέγκενερ. Continue reading

‘Η Κόκκινη Γραμμή’ – Art Zone 42

Όλοι οι άνθρωποι συνδέονται μεταξύ τους με μια κόκκινη κλωστή, η οποία μπορεί να τεντώσει, να μπερδευτεί αλλά ποτέ να σπάσει!

This slideshow requires JavaScript.

Η γκαλερί Art Zone 42 φιλοξενεί από τις 12 Ιανουαρίου ως τις 4 Φεβρουαρίου 2017 την ομαδική έκθεση με τον τίτλο ‘Η Κόκκινη Γραμμή’ σε επιμέλεια της θεωρητικού τέχνης Δόμνας Χανουμίδου. Συμμετέχουν 34 Έλληνες καλλιτέχνες παραφράζοντας εικαστικά ο καθένας μέσα από το ζωγραφικό, γλυπτό ή το φωτογραφικό του έργο τον αρχαίο κινέζικο μύθο της Κόκκινης Κλωστής και έχοντας ως γενικό θεωρητικό υπόβαθρο την επεξηγηματική αρχή της Συχρονικότητας του Καρλ Γιουνγκ. Continue reading

«Κλειδώνω την πόρτα μου στον εαυτό μου»

«…I lock my door upon myself,
And bar them out; but who shall wall
Self from myself, most loathed of all?…».

fernand-khnopff-i-lock-my-door-upon-myself-1891

Η ονομασία του πίνακα «I lock my door upon myself» («Κλειδώνω την πόρτα μου στον εαυτό μου») που δημιούργησε ο Βέλγος ζωγράφος Fernand Khnopff ως μια ελαιογραφία διαστάσεων 72×140εκ. το 1891 και η οποία σήμερα βρίσκεται στην Neue Pinakothek του Μονάχου, προέρχεται από ένα απόσπασμα του ποιήματος της Christina Rossetti «Who Shall Deliver Me?»

https://zalmoxis.wordpress.com/

To «Φιλί» του Γούσταβ Κλιμτ σε 3D, «δώρο» για τους ανθρώπους με προβλήματα όρασης

Πως είναι να αγγίζεις και να χαϊδεύεις το εμβληματικό “Φιλί” του Γκούσταφ Κλιμτ; Πως είναι να αναγνωρίζεις ένα αριστούργημα της τέχνης αν έχεις προβήματα όρασης; Σε αυτά τα ερωτήματα απάντησε με τη βοήθεια των 3D printers το Μουσείο Μπελβεντέρε της Βιέννης. 

This slideshow requires JavaScript.

Το τρισδιάστατο άβαταρ του έργου του Κλιμτ παρουσιάστηκε σήμερα στο μουσείο χαρίζοντας κάτι από την υπέρβαση του σε ανθρώπους που μέχρι σήμερα δεν θα μπορούσαν να “αντιληφθούν” το μεγαλείο.

Continue reading

Το τάβλι – Βασίλης Βασιλείου

1059093_03_victoria_antolini_900__-_copy_1

 

Πήραμε μια παραπεταμένη ζαριά,

ίσα ίσα που έφτανε να κάνει τη δουλειά της,

και την χωρίσαμε στα τέσσερα.

Το πρώτο το κρατήσαμε για την αυριανή θλίψη,

για βροχερές μέρες, χωρισμούς και τα λοιπά.

Το δεύτερο για τα όνειρα,

γι’ αυτά, ίσως,  είχε ακόμα κάποια σημασία.

Στο τρίτο προσθέσαμε τα νούμερα μα πάλι δε μας έβγαιναν.

Και το τέταρτο∙

αυτό το κρατήσαμε στην μπάντα για ώρα ανάγκης.

http://www.bibliotheque.gr/

https://secure.lifo.gr/